Jian es uno
de los artistas que participó en la remodelación de la estación de Villa Bosch,
embelleciendo parte de su frente. Juan Ignacio Antonucci (Jian) se define como
graffitero, tiene 20 años y empezó a dibujar las paredes en el 2010, cuando
tenía 15 años. Un grupo de compañeros del Pío XII en donde hizo la secundaria,
lo invitaron a pintar una pared. ”Ellos estaban en el Hip Hop, en el Rap, en
esa movida. Una mañana me dijeron que iban a pintar, hacían graffiti. Me invitaron
a pintar, me animé y me encanto, me gusto tanto que empecé a escribir en todas
las paredes, dibujaba muchas letras, escribía Jian de distintas formas y
generalmente esas formas las relacionaba con animales”.
¿Que es el
graffiti?
Es poner tu
nombre o seudónimo en todos los lugares posibles, casi siempre en paredes. El
graffiti nace en la década del 60 en las calles de Brooklyn donde las pandillas
del Bronx iban marcando territorio por los barrios con el nombre de ellos, para
demostrar que estaban ahí, que eran los que mandaban en ese lugar. Ese no es mi
tema, pero sí lo es, el de dibujar en cualquier momento y en cualquier pared, no
importa en las condiciones que esté. Me tomaba un tren, bajaba en cualquier
estación, buscaba una pared y me ponía a pintar. Al comienzo era una especie de pasatiempo que a
veces hacia con amigos y a veces solo.
¿Como
llegaste a Pintura Fresca en Puerto Madero?
Durante un
año y medio estudie en UBA, diseño industrial, allí conocí a una persona que
trabajaba en la galería Duhau, le gustó mucho lo que yo hacía, y me contacto
con otra, que estaba haciendo un relevamiento de artistas emergentes de Buenos
Aires. A los dos meses me convocaron de Espacio Urbano Contemporáneo, para
exponer en Pintura Fresca, que es una muestra colectiva de artistas emergentes,
algunos vinculados al arte callejero.
¿Como
conociste a Martín Ron (autor de importantes murales)?
Fue en un
evento en Sáenz Peña, en donde te daban la pintura para trabajar y uno podía
estampar lo que quería en las paredes, en ese momento pensé…”pinto algo y me
quedo con un poco de pintura”, porque en esa época pintaba con pintura de
calle.
¿Que es
pintura de calle?
Yo no podía
comprar pintura, y la buscaba en los tachos de basura. Generalmente cuando la
gente termina un trabajo en su casa, se descarta de lo que le sobra. Con eso
pintaba, he llegado a encontrar hasta 15 litros semanales de diferentes colores, pero
eso no importaba, porque después lo mezclaba con acrílico y hacia el color que
necesitaba. Mis ojos parece que tienen un imán para encontrar pintura, todo
sirve, como es una obra efímera, no es necesario que el material sea de
excelente calidad. Como te decía, fui con la idea de hacerme de un poco de
pintura, llegué casi sin dormir, porque me había acostado muy tarde. Me
encontré con Martín, quien me dijo que le gustaban mucho mis trabajos. En ese
momento ya había empezado a trabajar en paredes de 8 metros , lo hacia con
extensores, que son palos de escoba agarrados con tornillos y un rodillo en la
punta. Se utilizan para pintar en lugares altos. Este método lo copie de
artistas de González Catan y Rafael Castillo, que como no tienen recursos, se
las arreglan con lo que pueden. En ese momento ya había ganado un premio que
otorgaba el programa Colectivo Imaginario, conducido por Canela y Martín me
había visto en televisión, por lo que al encontrarme, me ofreció probarme para
trabajar en forma permanente para Embellecimiento Urbano del municipio.
¿Tu trabajo
en el municipio en que consiste?
Me piden dos
trabajos por mes con la libertad de crear libremente, otras veces, estoy como
ayudante de Martín, pero además hago mis propios trabajos privados. A veces el
municipio me designa una pared, otras veces las elijo yo y puedo crear lo que
quiero, salvo algunos tópicos especiales, como el vía Crucis o Malvinas, pero
puedo hacerlos en formas no convencionales. Trabajar en la calle tiene sus
cosas, me han querido robar pinceles, me han insultado, porque nos asocian con
quienes pintan los subtes y yo no pinte nunca un subte, en mi vida, algunas
personas se quedan mirando mientras pinto, otras opinan sobre los colores, unos
miran el arte y otros vaya a saber que… te tiene que gustar, sino hay que
quedarse en casa pintando un cuadro.
¿Observé que
en tus dibujos siempre hay peces?
Si es
verdad, me gusta mucho el agua, los animales y sobre todo los peces. Hace un
tiempo estuve haciendo snorkel en una isla de Las Antillas, Bonaire, nadaba en
medio de ellos, hermoso. Viaje mucho, estuve en Colombia, en Uruguay y en todos
lados deje dibujos en las paredes, siempre la composición fue con animales. Lo
que hago es en contra del maltrato animal, estoy en contra de la pesca. Me
gustan los animales en su hábitat. Los quiero como animales no como un recurso.
Y no es por que pertenezca a algún movimiento ecológico, lo siento así, en
forma personal. La idea es pintar siempre cosas diferentes, a veces peces,
otras aves, mi nombre, Jiant, mimetizado en el dibujo, a veces dice “vegs”, como
en el caso del mural de Villa Bosch, es una sigla que tiene que ver con el
vegetarianismo, de lo que yo formo parte, es como una abstracción codificada,
interactuando con animales
¿Podes vivir
de lo que haces?
Si puedo
hacerlo, dejé diseño industrial por que me la pasaba haciendo dibujos,
necesitaba algo distinto, más creativo, ahora sigo estudiando artes visuales en
el IUNA, pero lo anterior me sirvió, porque aprendí algo estructurado,
reglamentado, para después romper esas reglas con creatividad, para tener un
argumento más sólido y poder romper las estructuras. Seguir estudiando me
facilita las cosas.
¿Que
proyectos tenés para más adelante?
Seguir
estudiando por la formación y la información que me brinda. Quiero seguir con
el Programa de embellecimiento urbano que me parece muy bueno y estoy contento
porque por fin puedo pintar con material de calidad.
¿Realizas algún
trabajo que no sea efímero?
Tengo cosas
hechas en papel, viajo seguido en colectivo desde Ciudad Jardín, que es donde
vivo, hasta La Boca ,
donde esta la facu, tardo 2 horas, entonces dibujo en un cuaderno lo que veo,
tanto dentro, como fuera del colectivo, tengo muchos trabajos así. Esto lo
estoy haciendo desde hace poco y me está gustando mucho y también tengo un par
de cuadros que presente en la muestra Pintura Fresca, son trabajos que fueron realizados
en paredes, y luego pasados a un cuadro
¿Qué aspiras
para tu futuro?
“Quiero darle al graffiti un sentido artístico
y no de vandalismo, como piensan algunas personas. El graffiti es un arte
urbano y la diferencia con el muralismo es una línea muy finita”. Espero
morirme pintando, yo pinto porque es mi terapia, mi cable a tierra. No pienso
en otra cosa que no sea pintar, hoy vivo de esto y quiero hacerlo para siempre.
Te felicito Juan, me acuerdo cuando pintabas hace unos años una tela para la expo del PIO XII y ahora mira a lo que llegaste.. recuerdo haber bajado del 105 en paternal y haber visto una de tus pinturas.. segui asi! abrazo
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